宣传片制作热线
0351—2325151

我,就是红! 专访香港花展最佳设计大奖得主罗乐

浏览: 作者: 来源: 时间:2020-10-25 分类:行业新闻
我,就是红! 专访香港花展最佳设计大奖得主罗乐 - 花艺资讯 - 一年一度的赏花盛事———香港花卉展览于3月15日在香港维多利亚公园(维园)开幕
  一年一度的赏花盛事———香港花卉展览于3月15日在香港维多利亚公园(维园)开幕,深圳芳华花艺学院参与了此次花展的花艺设计项目,主创设计师罗乐以作品“我,就是红”再度摘得香港花展最佳设计大奖,这也是他第4次蝉联该奖项,记者就此次参展采访了罗乐。
  “《我,就是红》描绘的是龙身体的某一段正在炸裂开来的场景,但骨胳却完好无损。”罗乐在接受采访时表示,龙的骨胳是其精神支柱,外在形态可以有千万种,但精神的意志力必须贯彻始终。因此,在作品中以不同的形状和色彩表现炸裂的瞬间,给人以由内而外的爆发力。依附其间的种子是未来的象征,它们随着龙骨极速飞驰,虽有起伏,却无人能够阻拦。值得一提的是,为了突出设计构想,罗乐选择了具有代表性的竹子进行制作,将竹片做不规则组合,再喷绘出渐变的色彩。作品还使用了环保、轻巧的纸黏土,以及生产丝袜的尼龙丝,用以增加作品的层次感。“花艺设计的选材非常广泛,但它需要花费时间去尝试。对于异质类材料的应用,也需要在日常创作中不断积累经验,然后才能在大型作品和比赛中使用。”罗乐说道。
  在花材选择上,罗乐坚持“少即是多”的原则,整个作品以红色为主,辅以粉色做层次的渐变,花材仅选用康乃馨和红掌两种,而没有具体的花材用量。罗乐始终遵循设计初衷,将脑海中的抽象画面以不同材料呈现出来,花卉只是设计中的一个元素,而不是绝对的、唯一的存在。罗乐表示,设计不应被花卉品类和数量所限定,而应从质感的角度,将一切有益于作品表达的元素都运用起来,增强作品的张力与视觉效果。
  相比以往参赛时的紧张,此次深圳芳华花艺学院的助手团明显更加从容和自信。不管是在赛事流程还是制作细节上,均有稳定发挥,团队效率更是大幅提升,从以往的“担忧时间不足”到今年的“提前半天完工”,团队默契程度显而易见。回顾4年参赛历程,罗乐的感受与心境也发生了改变。“来参加花展绝不是单纯的比赛,而是观察和学习,从其他设计作品中寻找新技术、新理念,哪怕是细微处的巧思。”罗乐表示,设计潮流始终不曾停歇,前几年盛行的极简风格逐渐式微,极繁风格则日渐崛起,这从服装、建筑、绘画等方面都能感受到。设计潮流其实是一个不断循环的过程,因此,年轻一代花艺设计师必须时刻关注最新潮流资讯,并尝试在创作中去适应潮流,才能设计出兼具潮流与自我风格的作品。
  链接
  香港花卉展览是香港康乐及文化事务署推广园艺和绿化意识的重点项目,每年为数十万香港市民和世界各地的园艺爱好者提供赏花和交流经验的良机。据悉,2019香港花卉展览共计展出42万株花卉,其中主题花“大红花”展出近4万株(注:大红花为常绿灌木,可长至4米高,且全开花)。超过260个机构参与了今年花展,其中104个参展机构分别来自全球20个国家。
  本届香港花展加强各项环保措施,鼓励参展机构、承办方、义工及民众共同参与,达到“绿色花展全城共享”的目的。同时,花展还邀请香港本地艺术家、设计师和园艺家,利用去年超强台风“山竹”所致的塌树制作雕塑、家具、装置艺术和园艺摆设等,宣扬“废材不废”的精神,着力推广环保与废物利用。